陈力扬丨提笔诗书画 捉刀精气神

来源:网络    作者:编辑    人气:    发布时间:2022-09-12    

陈力扬

助理工艺美术师

宜兴市首批十佳青年书法家

宜兴市著名青年书法陶艺家

江苏省书法家协会会员

宜兴市书法家协会理事

市青年书协理事

市书协青年工作委员会副主任

1995年生,宜兴市美术馆工作,书法作品十多次在江苏省第十一届新人书法展、无锡文华奖等重要比赛中获奖。陶刻作品在宜兴市“前锦杯”陶刻大赛中获银奖、第四届中国紫砂专利作品评比中获金奖。作品十多次参加市内外各项重要展览,金书、陶刻作品被多家单位和个人收藏,《艺术品鉴》、《艺界》曾作专题介绍。

李白《清平调》

云想衣裳花想容

“诗仙”李白作《清平调》,名扬古今。其一

云想衣裳花想容,春风拂槛露华浓。

若非群玉山头见,会向瑶台月下逢。

更堪流传千载,令人心醉不已。在诗人眼中,美人如花之容貌,明艳照人。

同样的,诗的唯美意境和跨越时空的氛围感,被作者提炼到了作品中。

瘦金体起笔露锋,坚挺细长,富有弹性和力度感,字与字之间疏朗有致,布局均匀得体,无论是紫砂挂盘,还是紫砂扇面,均以刀代笔,使篆刻与材质和谐一体,极具人文艺术效果。

群雀归巢图

群雀归巢,乃自然一景。鸟雀活泼可爱,或立于枝头,或扑翅而归,或觅食于草丛间,迟迟再回……

这幅陶刻形式的“群雀归巢图”,将六只鸟雀不同的姿态和状态惟妙惟肖地刻画了出来,意象简洁却彼此呼应,鸟雀之间、鸟雀与树或草之间,都形成了一种巧妙的互动刚,画面生动,富有自然趣味,同时,整体审美效果颇具中国花鸟画的精髓,意境丰盈,令人遐想。

作品取材于成语“燕雀归巢”,即燕雀回到巢穴,比喻在外的游子归家,以此表达一份真挚而美好的人间情感。

雪树寒禽图

《雪树寒禽图》乃中国古代花鸟画之传世杰作,作者为南宋画家李迪,影响深远。

得益于先人遗韵,作者的这件陶刻版《雪树寒禽图》,以紫砂为材质,以挂盘为载体,充分结合陶刻装饰的刀笔质感和金石特质,将一幅生动而写意的画面展示出来。

积雪压枝,寒意凝重,禽鸟停立,清空灵逸,这只孤单的伯劳鸟暂且栖息,在静寂中透出自然界生命的活力,凌寒不凋的雪竹,则显示出生生不息的力量,带给人无限希望。

湄隐园记

《湄隐园记》出自明崇祯年间官拜兵部尚书的宜兴人卢象升之笔,他戎马一生,向往和平,故而想象若有朝一日解甲归田,便修建一座书院,起名:湄隐园。

这个诗意的名字,意为远离硝烟战火和勾心斗角,《湄隐园记》就这样从笔尖倾泻而成。

洋洋洒洒数百字间,为后人营造了一个充满诗意的世界。然而,“园未构而记先之,明吾志也”,这是一个悲情又让人动容的故事。

作者以瘦金体书写《湄隐园记》全篇诗文,亦洋洋洒洒,饱满情怀,每一个字都抒发着对卢象升这位宜兴古人的崇敬和怀念之情。

圣教序节选

《大唐三藏圣教序》,简称《圣教序》,是唐太宗为表彰玄奘法师赴西域各国求取佛经,回国后翻译三藏要籍而撰写的。

《圣教序》历来为书家所青睐,自古书法名家,如王羲之等都对此进行过创作演绎,各具风格。

作者的这件《圣教序节选》通篇采用瘦金体,清朗隽永,格调优雅,注重细节,每一个字都极尽标准而有力道,颇具个性。

毛泽东诗词节选

钟山风雨起苍黄,百万雄师过大江。

虎踞龙盘今胜昔,天翻地覆慨而慷。

出自毛泽东诗词《七律·人民解放军占领南京》。

这件作品字体风格显著,讲究气势与布局,将自豪之情溢于字里行间,激发出人们内心的共鸣感。

流风回雪

流风回雪 ,出自三国魏曹植《洛神赋》:

“髣髴兮若轻雪之蔽月,飘颻兮若流风之回雪。”

寓意在雪花飘于风中,形容女子之婀娜多姿。

“流风”与“回雪”分别刻于一对杯子上,彼此呼应,其字体遒劲,简约大气,人文之韵一目了然。

雅趣 春华秋实——紫砂赏盘

石榴在中国的传统文化意识中,多给人以丰收、热情之感。

起其他秋季水果圆熟饱满的美,石榴的美更是绽裂的美,陶刻家刀锋挺秀,圆润,灵巧;结构生动,周密,细腻,更表现出了一种“成熟的美丽。”

“雅趣”用特殊的紫砂粉浆装饰法的紫砂赏盘为画本,用刻刀刻去表层段泥露出底色的手法,来表现竹的浓墨淡彩,竹的君子之风,从每个枝丫的细节里荡漾开去,竹叶或俯或仰,姿态变化万千,实为无风,却又似清风拂竹。

寥寥数笔,需要陶刻家既具有相当高度的文化修养和艺术造诣,又要熟悉紫砂泥性,精通刀法而有更大的变数和难度。

山禽矜逸态——紫砂茶叶罐

元末蔡司霑《寄园丛话》云:“余于白下获一紫砂罐,镌有‘且吃茶清饮’草书五字,知为孙高士遗物,每以泡茶,古雅绝伦。”是见于著录最早的紫砂陶刻文字。

罐身铭文 :“山禽矜逸态,梅粉弄轻柔。已有丹青约,千秋指白头。”出自宋徽宗的《腊梅山禽图》,书法笔力沉着,意味隽永;运刀纯熟,沉着,老练。

另一面则刻一莲叶,一莲蓬小枝,上立一只小鸟,双目炯炯有神,顾盼回首。

作者将鸟儿安逸自得的神态轻松展现出来,莲叶的静谧舒展与小鸟的灵动鲜活,一动一静,让画面充满活力,生动形象,造型严谨,刚柔相济。

刀锋挺秀,圆润,灵巧;结构生动,周密,细腻。

等闲识得东风面 万紫千红总是春——紫砂对瓶

此文人瓶素面兼施以浅雕绘制花鸟,一展翅飞翔之鸟,嬉戏于春日花草间。

以刀带笔,刻工精湛细致,观鸟儿之羽、兰草之姿,都精湛细致可见,颇见其用刀精谨之功。

另一瓶身面以瘦金体镌刻朱熹的《春日》:"等闲识得东风面,万紫千红总是春。"

文字与画面,交相呼应。让观者仿若置身于阳光明媚之春日,心生暖意。

花觚

此作根据宋代皇室宫廷用品——花觚的造型精心设计制作而成,金书镌刻“日出江花红胜火,春来江水绿如蓝”,出自白居易《忆江南》一诗,仿佛浸润着江南山水的氤氲之气。

整器古意盎然,器宇轩昂,宋人之文雅精致呼之欲出,给人以想象空间。

醉意石瓢:玉鸾鸣春

此款石瓢壶兼具传统气韵,细节如意装饰,寓意祥瑞。

壶身正反两面分别装饰陶刻字画,一面刻“玉鸾鸣春”篆书,线韵亨通,更兼金石古意。

另一面刻鸾鸟独立枝头,画面简约而富有中国花鸟画意境,静中寓动,仿佛能感受到玉鸾鸣春的美好景象,更显吉祥韵味。

醉意石瓢:自汲香泉

此款石瓢壶兼具传统气韵,细节如意装饰,寓意祥瑞。

壶身一面刻“自汲香泉风带落花”,布局饱满,文意盎然,其原句来自宋代诗人戴昺《赏茶》“自汲香泉带落花,漫烧石鼎试新茶。”

自汲香泉,呼应茶文化主题,给人以想象空间。壶身另一面刻一幅老者休憩画面,其泰然自若,安于岁月的形象,也充满了“自汲香泉”的人生智慧。

来源:微信公众号 紫砂人物录

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